Sticle de sticlă și plastic, conserve și borcane de sticlă—acestea sunt, de obicei, articole pe care le-am putea recicla sau refolosi, care în sine sunt obiecte cotidiene destul de banale. Dar pentru alții, precum artista Stephanie Kilgast, aceste obiecte obișnuite sunt o pânză goală pentru creații noi și colorate care transmit un mesaj important despre reziliența lumii naturale și impactul nostru asupra mediului. Plină de detalii colorate, sculpturile lui Kilgast încorporează forme de ciuperci, corali, plante și diverse animale care ocupă peisajele miniaturale, imaginate, pe care le creează pe aceste obiecte neînsuflețite aruncate ale culturii de consum.
Cu sediul în Vannes, Franța, Kilgast lucrează în principal cu diferite tipuri de lut și porțelan rece, pe care le modelează în diverse forme care arată destul de realiste. Ideea este de a „oferi o lume post-apocaliptică veselă”, spune Kilgast:
Abordarea creativă a lui Kilgast implică adesea citirea frecventă de texte despre istoria naturală și adunarea oricăror informații sau imagini care par interesante sau inspiratoare pentru generarea de idei noi pentru proiecte.
Adesea, explică Kilgast, o idee îi vine în funcție de tipurile de obiecte pe care le-ar putea ridica din gunoi sau dintr-un magazin second-hand:
Unele dintre aceste juxtapuneri pot fi surprinzător de încântătoare, cum ar fi această combinație genială dintre o pasăre cântătoare și un set de căști abandonate care sunt acum acoperite de frunze colorate, muguri de flori, ciuperci și scoici—toate viu colorate.
Schemele de culori ale lui Kilgast pentru sculpturile sale sunt adesea executate cu grijă, ca în această piesă care prezintă o conservă de detergent cumpărată dintr-un magazin second-hand și un set de ciuperci în două tonuri, care răsar fericite pe o parte.
Această conservă de aluminiu uzată, care a fost odată abandonată de stăpânii săi umani, a fost acum adoptată de ceea ce par a fi niște plante marine și corali de un verde aprins.
Unele dintre cele mai populare lucrări ale lui Kilgast se concentrează pe specii amenințate, cum ar fi această piesă care prezintă o mamă urs polar și puiul ei, blana lor albă și strălucitoare contrastând cu culorile vii ale ciupercilor de lângă ei.
O altă sculptură fermecătoare prezintă o familie miniaturală de elefanți grupați pe o bidon din plastic reutilizat, înconjurați de ciuperci înalte.
Aceste adiacențe aparent incongruente fac parte din mesajul lui Kilgast că oamenii nu sunt atât de dominanți pe cât ne-ar plăcea să credem:
Kilgast spune că operele sale exclud în mod intenționat orice urmă de prezență umană, cu excepția acelor artefacte artificiale create de om care au fost aruncate neglijent, indicând o altă fațetă potențială a viitorului care ne așteaptă dacă nu ne corectăm cursul autodistructiv:
În cele din urmă, Kilgast spune că scopul muncii sale este de a pune sub semnul întrebării impactul consumerismului neînfrânat al oamenilor asupra mediului—așa cum se vede în munții de „lucruri” inutile pe care le aruncăm fără nici măcar o a doua gândire—în timp ce, în același timp, insuflă un sentiment de uimire față de frumusețea și puterea naturii. Ea spune:
Pentru a vedea mai multe, vizitați Stephanie Kilgast sau verificați una dintre expozițiile sale viitoare la Comoedia (Brest, Franța), Beinart Gallery (Melbourne, Australia) și Modern Eden Gallery (San Francisco).
